Sarah P (pour Sarah Psalti) est une artiste grecque. Elle est chanteuse, compositrice, actrice et mannequin. Son style musical se situe quelque part entre l'électronica et la dream pop. La jeune femme fut la première partenaire du mystérieux RPR fondateur du groupe Keep Shelly In Athens.

Tash Sultana (Tash étant le diminutif de Natasha) est une artiste australienne-maltaise originaire de Melbourne. Elle a bientôt 22 ans et sait jouer de dix instruments différents. Autodidacte, elle a commencé la musique à l'âge de 3 ans grâce à la guitare que lui a offert son grand-père.

Other Lives est un groupe d'indie folk psychédélique américain qui fait de la scène depuis plus d'une décennie. Avec des débuts uniquement instrumentaux, la formation restait assez conventionnelle dans son approche musicale. Jesse Tabish, (leader du groupe) se met à chanter à partir du deuxième album Tamer Animals.

L'élégance. 

Je ne pouvais pas tenir un blog où je partage mes découvertes musicales sans parler de cette chanteuse, car elle se trouve parmi les plus belles voix de la planète que j'ai eu la chance d'entendre.

C'est à cela que s'ajoute un excellent choix de mélodies et d'arrangements. Chez Eivør, la musique prend une dimension purement magique, chamanique. Frissons garantis. Cela tient beaucoup à la profondeur de sa voix, mais les instruments ne sont pas en reste, et portent à merveille ce bijou vocal. 

La trentenaire a commencé sa carrière en gagnant un concours de chant à l'âge de 13 ans. A 16 ans, elle enregistrait son premier album éponyme. Après avoir gagné d'autres concours, elle poursuivit sa route avec l'enregistrement de son second album Krákan. Je conseille le morceau intitulé "Brostnar Borgir" (Villes détruites ou Châteaux Brisés, ndlr. Je maîtrise moyennement l'islandais avec Google). Elle n'a pas cessé de créer de la bonne musique et s'en trouve à son onzième album, me semble-t-il.

Les racines scandinaves d'Eivør sont très solides et on perçoit un côté tribal dans de nombreuses musiques, à travers les percussions et les sonorités d'instruments typiques d'Islande ou de Norvège. Les paroles sont toujours très bien choisies, très poétiques et souvent positives.

Peut-être que comme moi, Eivør vous emportera vers d'autres sphères. Je l'espère.

Mentions spéciales pour les albums Room, Bridges et Human Child. Je vous propose des vidéos live, parce que la chanteuse est encore plus impressionnante dans ces conditions.

Sky Ferreira est américaine, plus précisément californienne d'origine portugaise et brésilienne (et c'est son vrai nom). Elle a démarré sa carrière à 17 ans et connut un fort succès dès qu'elle fit la première partie de la truculente Miley Cyrus (généralement je pousse un soupir après avoir dit son nom).

La carrière de la petite Sky s'est faite sur une base dance-pop, avant de prendre des formes multiples. Je l'ai découverte il y a quelques temps déjà, en vadrouillant sur les radios américaines. La première fois que j'ai écouté sa musique, il s'est passé un truc... le moment où tu sais que l'artiste possède ce petit truc en plus. C'était un live de Everything is Embarrassing. Ce morceau en particulier a quelque chose de très abouti.

En m'informant, je découvre que ses chansons ont été souvent utilisées dans des musiques de pubs aux Etats-Unis, qu'elle a eu des problèmes de drogue, qu'elle est actrice et fait du mannequinat. Bref, la demoiselle a une vie bien remplie...

Enfin ce qui m'intéresse, c'est surtout sa capacité à produire des chansons. Son style évolue et ses contours ne sont pas bien définis. Sa période dance-pop à tendance à me faire grincer des dents pour être honnête (et c'est peu dire!). Par contre, je suis séduit par ses périodes new wave et indie rock. Mais bon, elle mute et prend des formes très hybrides à prendre ou à laisser.

L'album "Night Time, My Time" est assez surprenant et selon moi, c'est ce qu'il y a de meilleur à se mettre sous la dent pour l'instant avec le petit album "Ghost". Je vous encourage à les écouter de bout en bout pour vous faire une idée.

Recette musicale du jour (qui nous vient de Washington) : 

Prenez une grande blonde (ou rousse, ça dépend).

Ajoutez-lui un soupçon de Florence Welch (ou de Kate Bush si ça vous parle plus).

Secouez le tout dans un arrangement à la sauce Portishead.

Assaisonnez l'ensemble avec un brin de samples façon Amon Tobin.

A la fin, vous obtenez un dessert sonore à mi-chemin entre le Trip hop et l'Electro pop. Maiah Manser a une voix plutôt soul, tantôt suave et puissante, sans jamais écorcher les tympans. J'espère découvrir plein d'autres délicieuses petites cerises sur le gâteau musical de cette année, qui s'annonce succulent! Maiah Manser rejoindra aisément la playlist de mes moments profonds et contemplatifs.

Je vous en sert deux morceaux, et si ça vous plait... bah resservez-vous!

Née vers la fin des années 80, Angel Olsen est une artiste américaine qui m'impressionne beaucoup. Lorsque j'ai écouté sa musique pour la première fois, j'ai cru entendre du folk des années 60. Vous savez, ces tubes qui vous marquent par leur personnalité et qui s'ancrent dans le temps comme on grave un symbole dans le marbre.

Chacune des chansons d'Angel Olsen est soignée à tous les niveaux. On ne peut pas passer à côté de la voix incroyable de cette chanteuse... pleine de nuances, de blessures, de profondeur et de subtilité. Mais la musique n'est pas en reste. Ce manège d'accords bien rythmés vient sublimer des chœurs finement placés. Les paroles sont rudement bien écrites. Angel Olsen nous parle d'amour impossible, d'actes manqués, d'abandon ou bien de nostalgie. Les textes me rappellent l'univers de Lana Del Rey dans la mélancolie qui en émane.

Cela me permettra de conclure cette petite présentation avec une phrase d'André Gide dans Les nourritures terrestres : "Que l'importance soit dans ton regard et non dans la chose regardée".

Source de l'image d'intro: Wikipedia