
Clelia Vega est une artiste française généralement orientée vers le trip hop et la folk. Envoûteuse et rêveuse, elle partage avec classe un univers musical propice à l'évasion et à l'introspection.

Dave McGraw & Mandy Fer, c'est l'association musicale de deux artistes solo formée en 2010. Ils nous emmènent dans les méandres du roots rock, à travers un voyage sonore teinté de blues, de folk, de rock et de country. Voici deux personnalités adorables et solaires qui créent une musique à leur image.

Brooke Annibale est une chanteuse, guitariste et compositrice américaine. Elle nous propose de la musique folk moderne sans artifices. Une simplicité au service de chansons calmes dotées d'une jolie écriture.
Liz Cooper & The Stampede est un groupe de Nashville, Tennessee. Il s'agit d'un trio à la structure très habituelle: Grant Prettyman à la basse, Ky Baker à la batterie et Liz cooper combinant guitare et chant.
Ils nous offrent une musique plutôt folk/rock qui s'aventure aussi parfois dans un registre légèrement psychédélique. Leur objectif était de mélanger les univers de Liz Cooper et des deux autres musiciens qui jouaient déjà ensemble avant de la rencontrer.
Pour information, l'histoire a commencé dans le milieu du golf qui est la première passion de Liz Cooper. Le groupe du country club où elle pratiquait (les Future Thieves) a fait sa connaissance et l'a aidé à produire son premier EP "Monstrers"avec ses nouveaux compagnons. Il faut reconnaître que l'association de ses artistes donne un résultat très intéressant.
L'atmosphère qui règne dans leur musique est très apaisante. En plus, la composition des morceaux est d'une qualité remarquable. Chaque artiste est mis en valeur dans un résultat fluide et qui parait très naturel.
Au final, j'aime beaucoup ce qu'ils nous proposent car c'est en même typique et unique. Ici le live sur Audiotree qui montre assez bien l'univers du groupe. Cela dit, si vous avez l'opportunité d'écouter la version studio de l'album Monsters, allez-y en confiance.

Si les Vikings croyaient aux sirènes, c'était sans doute à cause de femmes comme Eivør Pálsdóttir.
Je ne pouvais pas tenir un blog où je partage mes découvertes musicales sans parler de cette chanteuse, car elle se trouve parmi les plus belles voix de la planète que j'ai eu la chance d'entendre.
C'est à cela que s'ajoute un excellent choix de mélodies et d'arrangements. Chez Eivør, la musique prend une dimension purement magique, chamanique. Frissons garantis. Cela tient beaucoup à la profondeur de sa voix, mais les instruments ne sont pas en reste, et portent à merveille ce bijou vocal.
La trentenaire a commencé sa carrière en gagnant un concours de chant à l'âge de 13 ans. A 16 ans, elle enregistrait son premier album éponyme. Après avoir gagné d'autres concours, elle poursuivit sa route avec l'enregistrement de son second album Krákan. Je conseille le morceau intitulé "Brostnar Borgir" (Villes détruites ou Châteaux Brisés, ndlr. Je maîtrise moyennement l'islandais avec Google). Elle n'a pas cessé de créer de la bonne musique et s'en trouve à son onzième album, me semble-t-il.
Les racines scandinaves d'Eivør sont très solides et on perçoit un côté tribal dans de nombreuses musiques, à travers les percussions et les sonorités d'instruments typiques d'Islande ou de Norvège. Les paroles sont toujours très bien choisies, très poétiques et souvent positives.
Peut-être que comme moi, Eivør vous emportera vers d'autres sphères. Je l'espère.
Mentions spéciales pour les albums Room, Bridges et Human Child. Je vous propose des vidéos live, parce que la chanteuse est encore plus impressionnante dans ces conditions.
Née vers la fin des années 80, Angel Olsen est une artiste américaine qui m'impressionne beaucoup. Lorsque j'ai écouté sa musique pour la première fois, j'ai cru entendre du folk des années 60. Vous savez, ces tubes qui vous marquent par leur personnalité et qui s'ancrent dans le temps comme on grave un symbole dans le marbre.
Chacune des chansons d'Angel Olsen est soignée à tous les niveaux. On ne peut pas passer à côté de la voix incroyable de cette chanteuse... pleine de nuances, de blessures, de profondeur et de subtilité. Mais la musique n'est pas en reste. Ce manège d'accords bien rythmés vient sublimer des chœurs finement placés. Les paroles sont rudement bien écrites. Angel Olsen nous parle d'amour impossible, d'actes manqués, d'abandon ou bien de nostalgie. Les textes me rappellent l'univers de Lana Del Rey dans la mélancolie qui en émane.
Cela me permettra de conclure cette petite présentation avec une phrase d'André Gide dans Les nourritures terrestres : "Que l'importance soit dans ton regard et non dans la chose regardée".

Lorsqu'une suédoise et une Islandaise se rencontrent au hasard d"une collocation et qu'une association musicale en découle, on peut se demander quel sera le résultat... parfois ça ne donne rien, et parfois... l'alchimie opère...
Alors plutôt que de se lancer dans une analyse musicale, que diriez-vous d'écouter leur proposition artistique ?
Avec ces deux charmantes scandinaves, on redécouvre la musique dans son plus simple appareil. Personnellement, j'adore.

Lissie est une artiste folk américaine qui a démarré sa carrière en 2006, mais qui a commencé à vraiment faire parler d'elle autour de 2008, grâce à Lenny Kravitz. Dès lors, tout s'enchaine: un EP, un album, puis deux, puis trois et enfin quatre (En comptant l'album live sorti fin 2016).
A ses débuts, la chanteuse/guitariste offrait une musique folk assez proche du travail de Katie Melua, notamment dans son EP Why You Runnin'. Au fil du temps, elle transmet plus d'énergie et impose son style. Son premier album Catching a Tiger est mon préféré, car encore bien orienté folk. En penchant vers un son plus "vendeur" dès le deuxième album, j'ai été un peu moins séduit, sans pour autant remettre en question la qualité de sa musique.
Ne mentons pas, Lissie n'apporte pas d'énormes nouveautés dans la structure musicale ni dans le renouvellement du genre, malgré un style propre et de très bons musiciens. C'est surtout le grain de voix de Lissie qui fait la différence. Tantôt voilée, tantôt rugueuse, sa voix est versatile et puissante.
Si vous ne connaissez pas, voici deux liens pour découvrir l'artiste.
Voilà, bonne écoute !


